Первая мировая воина выбросила Британию из ее уютной эдвардианском идиллии в современный мир, что привело к офомным социальным изменениям. Как и на континенте, было общее- ощущение необходимости принятия модернизма. Но победа далась дорогой ценой в экономическом и человеческом смысле-. Было потеряно целое поколение мужчин. Экономическая стагнация послевоенных лет вызвала почти полный застой вдизайне и производстве-. Однако появление в 1922 1′. автомобиля «Остин-7» отразило новым послевоенный социальный породою Он стал первым автомобилем, доступным рядовому потребителю. Дру- юе достижение британскою дизайна 1920-х гг. – шкаф с выдвижными ящиками Еу^оп но проекту I ордона Рассела для Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств в Париже (1925). Искусно выполненный лучшими мастерами, этот шкафчик имел уникальные соединения «ласточкин хвост», облицовку из шпона бобовника, ручки чернот дерева, латунные петли и отражал приверженность идеалам Движения искусств и ремесел, до сих нор существовавшею в Британии. Тем не менее в сто простой симметричности можно было увидеть первые намеки на британский модернизм. Рассел н другие британские дизайнеры следили за развитием модернизма в континентальной Европе, по главной движущей силой этою направления считали французов. Лишь к концу 1930-х гг., когда многие ею участники перед началом Второй мировой войны бежали в Лондон, стало больше ощущаться влияние немецкою Баухауса.

Крах Нью-Йоркской фондовой биржи в октябре 1929 і-. имел сокрушительные экономические последствия для многих стран, в том числе и для Британии. В начале 1930-х гг. страна оказалась в тисках экономической депрессии. В 1933 г. уровень безработицы вырос на 20%. 1 1о мере ухудшения экономической ситуации финансовые аргументы в пользу современного нромышленного дизайна представлялись все более

вескими. Во время так называемою «дьявольского десятилетня» в практику британскою дизайна повсеместно начат внедряться модернизм, а в британской продукции стала заметна машинная эстетка. l 1роцвстал социальный идеализм. Частью лексикона британских дизайнеров стали чистые модернистские липни, отражающие индустриальный функционализм. Это можно показать на разичных примерах -отноваторскою светильника па шарнирно-рычажной сюйкс Anglepoisc (1932) Джорджа Карвардайна до блестящею бакелитовою радиоприемника Ekco АО 65 (1934) Уэллса Коатса. В области графическою дизайна можно назвать новую схему лондонского метронолитена (1933) 1епрн Бека и обложки книг- издательства Penguin (1935) Эдварда Яша, нредетаилявшие сходный целенаправленный дух модернизма. Нависающая угроза войны с 1ер- манней требовала пристальною внимания к созданию современною вооружения. 1 ’еджннальд Митчел разработал проект знаменитого Supcrmarinc Spitfire – одноместною истребителя, поднявшеюся в воздух в 1936 г.

В 1933 г. ДЛЯ впедрст шя архитектуры модернизма в Британии была создана Группа современных архитектурных исследований (Tlie Modern Architectural Research Group, пли MARS Group). Среди ее- основателей! следует назвать Мортона Шэйда, Уэллса Коатса и Максвелла Фрая. Однако только наплыв архитекторов и дизайнеров авангардистского толка, бежавших из нацистской Германии, – Марселя Upciicpa, Вальтера Гропиуса, Эриха Мендельсона и Сержа Чермаева –

способствовал широкому признанию модернизма в Британии. Эти высокоталантливые дизайнеры-эмигранты работали бок о бок с признанными британскими архитекторами, оставив мощное идеологическое наследие, сохранявшееся и после тот, как они отравлялись к другим берелам, чаще вселх) в Америку. Лондонская фирма по нроизводству мебели PEL (Practical Equipment Limited), например, вынускала мебель нз трубчатого металла, демонстрирующую не только сфункционализм в стиле Баухауса, но и отказ от идеалов ремесленничества, имевших очень большое значение мя развития британского дизайна в первые годы ХХ в. Аналогичная явно модернистская позиция находила отражение и в резких геометрических формах керамики Кейта Мюррея мя фабрики Wed^vood, и в дизайне прочной плюшевой ткани «мокет» Энида Маркса для компании Еопс)оп Transport. Тем не менее все эти проекты учитывали ремесленные традиции и пред- ставляллл собой более мягкую, менее строгую форму модернизма. Скандинавский модернизм в 1930-е гг. также исплылал сильное влияние британских дизайнеров. Особенно это заметно в творчестве финского архитектора А.’лвара Аалто, чья культовая гнутая мебелл, из клееной фанеры имлюртироваласч> в Британию

и продавалась фирмой Hnniar Ltd. У этого типа мебелн с мягкими, орлапичллыми формами лле было тревожных тевтонских коннотаций. Ее непосредственное влняние заметно в кресле из клееной фанеры Джераллуда Саммерса (1933-1934).

В 1930-е гг. заметно вырос профессионализм британских дизайнеров. В 1934 л\ Миша Блэк и Милнер Грей создали Товарищество нромыллллелпюло дизайна, из которого) выросло Общество по исследованию дизайна. Правительство тоже сознавало важность хорошего дизайна в области промышлешюто производства и проявляло выеокую активность по объединению искусств С промышленностыо, что привело К орланн- зации в 1933 г. Совела по иексству и иромышлеилю- сти – предшественника послевоенного) Совета лло промышленному дизайну. К концу 1930-х гг. благодаря блестящей системе образования и неустанной деятельности правительства по пропаганде хорошего дизайна в Бритаиии появилось зиачителылое количество та- лаллтливых профеесионалов, л’0’гавых творчески решать многие проблемы дизайна, с которыми страна слолк- нетея носте объявления войны в 1939 г.